Abstract

Bajo el lema ciceroniano historia magistra vitae, y en la estela de la comedia clásica, un dramaturgo cortesano y de entresiglos como José de Cañizares (1676-1750), en sus dramas históricos utiliza los eventos del pasado, mezclados con la ficción y la invención, con la finalidad de cuestionarlos mejor, y sobre todo de relacionarlos con la situación política de su tiempo, que con Felipe V se abría al gobierno de la nueva dinastía de los Borbones. El corpus elegido incluye la comedia de privanza El picarillo en España, señor de la Gran Canaria (estrenada en el madrileño Teatro de la Cruz, en 1716), centrada en los conflictos entre Juan II, Álvaro de Luna y la nobleza de su atormentada época, y cuajada de sincronismos y anacronismos; y El pastelero de Madrigal, rey don Sebastián fingido, cuya intriga se coloca en la época del rey don Sebastián de Portugal, tras cuya muerte en la batalla de Alcazarquivir, en 1578, se desataron encarnizadas luchas dinásticas que finalizaron en 1581, cuando el país cayó bajo el dominio español: el texto se compuso en 1706, mientras se estaba combatiendo la Guerra de Sucesión, aún lejos de su solución militar y política. Otras comedias que se examinan son La Poncella de Orleans, colaborada con Antonio de Zamora y explícitamente francófila, que también se escribió en 1706, y se estrenó en Madrid en 1707, para celebrar el embarazo de la primera esposa de Felipe V, María Luisa de Saboya; y La banda de Castilla, y duelo contra sí mismo, de la que se conserva un testimonio manuscrito del año 1727 en la BNE (Ms. 16.594). En este trabajo, se pretenden analizar las citadas piezas históricas de Cañizares, con la finalidad de estudiar su peculiar tratamiento del pasado con vistas al presente, y su mentalidad fronteriza, oscilante entre el Barroco y la Ilustración.

Abstract

L’article és una aproximació al tractament de Mallorca com a tema literari en la literatura feta per autors mallorquins del xix, en un període comprès entre l’aparició de La Palma el 1840 i, més o menys, la dècada dels vuitanta, cosa que implica tractar de l’obra de tres grups generacionals. Més que una síntesi general, s’ha optat per mostrar algunes de les diferents opcions triades a l’hora de convertir Mallorca en literatura, unes opcions, unes mirades, que canvien al llarg del temps i que poden estar mediatitzades tant per l’adscripció a un corrent literari –romanticisme–, a una situació personal –l’allunyament de l’illa–, o per unes motivacions literàries diferents –voluntat regeneracionista i social, creació del mite Mallorca terra d’or, etc. Encara, en cada apartat, hi ha hagut una selecció dels autors que podien servir per exemplificar cada una de les visions, amb una especial atenció a aquells d’obra menys coneguda (Tomàs Aguiló i la seva obra castellana; Pere d’A. Penya, Josep Tarongí, Miquel V. Amer i Victòria Penya, entre altres).

Abstract

El presente artículo analiza la relevancia de los motivos visuales como nuevas herramientas de investigación en cine y comunicación audiovisual, mediante un meta-análisis cuantitativo de dos bases de datos críticas: el ranking de las mejores películas de la historia publicado por el British Film Institute en 2012 y la Enciclopedia Motivos visuales del cine (un proyecto colaborativo de hasta sesenta investigadores y críticos). El primero se utiliza como indicador de valores canónicos de la historiografía cinematográfica, mientras el segundo representa un nuevo acercamiento al cine desde metodologías menos jerárquicas y autorales. Se cuantifican y comparan tres variables estratégicas (décadas, géneros, cineastas), que confirman un nivel de concordancia bajo entre las películas más significativas de ambas bases de datos, y apuntan diferencias notables en cuanto a la perspectiva histórica, los valores de alta y baja cultura y la autoría fílmica. AbstractThis paper assesses the importance of visual motifs as new research tools for film and media studies, by running a quantitative meta-study of two expert review databases: the British Film Institute best-movies 2012 poll and the Encyclopedia of visual motifs in cinema (a joint venture of up to sixty researchers and film critics). The former is used as an indicator of canonic values in film historiography, while the latter represents a new approach to cinema from a less hierarchical and nonauteur- oriented methodology. Three main variables are quantified and compared (decades, genres, directors), pointing to a low accordance between the top films of both databases, as well as to noteworthy differences in terms of historical scope, high / low culture values, and authorship.