Abstract

Varias composiciones de los siglos XVI y XVII se enmarcan, por su comicidad, en el objetivo de retratar costumbres y flaquezas de la sociedad cortesana del periodo, como es el caso de la novela ejemplar El coloquio de los perros de Miguel de Cervantes. Por esta razón, se eligió para el presente estudio el capítulo en que se describe el momento en que el perro Berganza estuvo al servicio de un alguacil. Así, la historia de esta convivencia está llena de escenas burlescas, donde el elemento escénico es responsable por la transformación del episodio en un pequeño entremés. Con base en estas características, este trabajo se limitará a presentar más aclaraciones sobre el género, así como el diálogo que establece con esta narrativa cervantina.

Abstract

The composition of the dramatic texts of the Golden Age aims at their on stage peformance, and so, some of their textual elements direct them towards a particular staging. The play La franchota has, on one hand, characters which, when performed, can be easily identified by the spectators by means of their clothes and typical objects of their job. On the other hand, it has foreigners characters whose manner of speech, besides characterizing them as such, has an important comical and burlesque function. The songs and dances require the musicians’ presence on the show. Another important role is that of the implicit statements and didascalias regarding the represented space and scenic movement, together with the metric changes that mark the different moments and scenes of the dramatic construction.

Abstract

The «teatro breve», in general, and the «entremés», in particular, already have a more than considerable amount of bibliography. However, critics have paid little attention to the «autores de comedias» or actors who were also playwrights. Among them is Alonso de Olmedo, who was famous for playing the role of «galán», especially in Calderon’s works. He is the author of a large number of «bailes» that were performed at various Calderonian plays, it is his «entremeses» that are of greater interest (Píramo y Tisbe, Las locas caseras, La dama toro and El sacristán Chinchilla).

Abstract

This article explores the ways in which a Golden Age joke is manipulated to become an integral part of Calderón’s La casa holgona. Antón, the Flemish student, turns the joke into a verbal weapon that insults, offends and ridicules one of the prostitutes in the entremés. The joke, as told by Antón, can be understood independently of the plot. However, Antón not only tells the joke, but also modifies it to ensure that the reference to the prostitute becomes clear and to incorporate it fully into the play. Given that the joke contains a personal device (a combination of image and motto), this article also proposes that Antón manipulates the joke using an emblematic procedure, which breaks the original system of signification and, in doing so, changes its original meaning.

Abstract

Este trabajo pretende examinar la presencia de don Quijote dentro de un repertorio que, si bien gozó de gran éxito durante el siglo XVIII, no ha recibido una atención equiparable por parte de la historiografía: el teatro breve, también conocido como «teatro menor». Con este objetivo, y partiendo de las fuentes literarias y musicales conservadas en la Biblioteca Nacional de España y en la Biblioteca Histórica Municipal de Madrid, se documentan los entremeses, sainetes, fines de fiesta y tonadillas que fueron compuestos como adaptaciones o recreaciones de la obra cervantina, así como aquellos que incluyen referencias a la misma.

Abstract

Este artículo presenta el estudio y análisis de un paso paródico de La hija del aire de Calderón de la Barca, engastado dentro de un entremés homónimo del siglo XVIII. Se documenta la popularidad que alcanzó la obra original en los escenarios madrileños, para después prestar atención al modo en que se inserta la parodia en la trama del entremés y los procedimientos llevados a cabo para lograr la deformación burlesca del pasaje calderoniano. Finaliza el trabajo con la transcripción del texto.

Abstract

El objetivo del presente trabajo es ofrecer unas notas acerca de la presencia de las categorías ciudad y cárcel en el teatro breve aurisecular. Para ello, aportaré algunas reflexiones a partir de algunas obras en las que el escenario urbano de la ciudad se manifiesta a través del espacio físico de la cárcel. De esta forma, podremos comprobar que ciudad y cárcel son conceptos que se encuentran íntimamente ligados en el teatro breve del Siglo de Oro, como dos caras de una misma moneda.

Abstract

El presente trabajo pretende analizar una obra corta de Pedro Calderón de la Barca, el entremés de Los degollados, a partir de una posible fuente de índole mitológica: los amoríos de Afrodita y Ares, así como el descubrimiento de ambos por parte del marido de aquélla, Hefesto. Se analizan las características tipológicas de la obra y las posibles fuentes renacentistas que pudieron servir de inspiración al autor.

Abstract

El artículo presenta una visión de conjunto de la recuperación del teatro completo de Agustín Moreto, que lleva a cabo el grupo de investigación Proteo, incardinado en la Universidad de Burgos, pero con miembros y colaboradores en distintas universidades del mundo, localizadas desde Canadá hasta Italia, desde Polonia a Estados Unidos, pasando por México, Alemania y Francia, entre otros lugares, y en numerosas ciudades de España. Se plantea el estado de la cuestión desde el punto de vista del trabajo académico y de su difusión complementaria a través de Edition Reichenberger y de la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes. De esta última se comparten datos estadísticos de la situación de un dramaturgo como Moreto incardinado en el macroportal Teatro Clásico Español. Bien puede servir como muestra de la labor que esta Biblioteca desarrolla para la difusión del patrimonio literario en español y, en especial, del teatro clásico.

Abstract

El trabajo presenta los resultados de un análisis de los papeles cómicos en los autos de Calderón a partir de los nuevos datos proporcionados por las ediciones críticas de la Colección de autos completos. Se abordan especialmente las diferencias en las funciones del personaje cómico en las reescrituras (por ejemplo, en las dos versiones La vida es sueño), su parecido con los personajes demoníacos y su importancia como creadores del espacio dramático. También se profundiza en la acentuación paródica o en la inversión de paradigmas serios y en la comicidad metateatral (en contra de interpretaciones anteriores que negaban su presencia en los autos). Finalmente, se subraya la presencia de verdaderos lazzi o entremeses interpolados.The paper presents the results of an analysis of the comic roles in the autos of Calderón from the new data provided by the critical editions of the Colección de autos completos. The paper focuses on different functions of the comic character in the rewritings (for example, in the two versions of La vida es sueño), its resemblance to the demonic character and its importance as creator of the dramatic space. It also deepens in the parodic accentuation or in the reversal of serious paradigms and in metatheatrical comicity (against previous interpretations that denied their presence in the autos). Finally, the presence of lazzi or interpolated entremeses in the corpus of the autos is underlined.